带光的写作：迟海波诗歌近作欣赏

闲云不语

带光的写作：迟海波诗歌近作欣赏


          文/【黑龙江】唐凯

       在庞大的诗歌创作群体中，有这么一群人渐渐引起我的注意，就是那些不声不响的练家子。他们功力深厚，专业，手法纯熟，态度端正，写什么就是什么，绝不蒙人。他们时或随性，时或苛求工整，无论怎样写，都坚守一份对文字充满敬意的态度。这些诗人大都内敛，刚毅，崇尚清明。

       在这个群体中，大庆作家协会诗人，多面手迟海波（网名闲云不语）走进我们的视线。他多元化的手法在当下诗坛已不多见，那就是古律体，西律体，现代体，全面通吃。五绝，七绝，七律，乃至宋词体，在他的博客里比比皆是，甚至还有西式的十四行体，随笔散文，诗论，写得都非常专业。透过他的文字，更是看到了他洒脱的向度人生，以及那些空灵文字带给我们的崭新意境和高远境界。

       迟海波，六十年代末生人，内蒙古呼伦贝尔人，工程师。早在十年前我协助鲁荒主持大地诗刊论坛时，我们就“打过照面”，但一直没能深交。现在看来，可能是因为他一直是一个不喜好与陌生人打打闹闹的人，也可能是因为他认为那样的东西很浮夸，还不如安安稳稳侍弄好自己的文字。总之，让过了十年，流长飞短，轻描淡写，人世总是这么简单。

       下面来介绍一组他的新作，第一首《意象》就把我雷住了。

意象（十四行诗）

* 闲云不语（迟海波）作品

只如，这株枯立风尘的胡杨
谁会妄加揣测，那濒死呻吟
唯有那占地为王的亘古沙尘
指证这死生之地，往事苍茫

只如，这条久未歌咏的河床
也曾历经，几多风浪与寥落
唯有，天遥地远的日月星河
见证过不屈岁月、自由时光

只如，径自走远的癫狂少年
绝不留恋回眸，这蛮荒旷野
只如，患得患失的旧日诗篇
歌舞升平，又奈何韶华如雪

无非是岁月轮回，执拗淡然
无非是，方寸之地入土为安

2016.3.6

【点评欣赏】十四行体可能最早出于中世纪的意大利文艺复兴时期，后来莎士比亚成了代表诗人，它对格律的要求非常严格。但由于是西方语言，在转制成中文时颇费周折，甚至不可译。但由于它固有的魅力，自然无法阻挡其他语种造访介入。同时，这也是为了完成文化间的交流和互动。闲云不语当然是按中文思维来仿写的，同时也交待了音律格式：五音步4442  韵式：ABBA ACCA  EFEF  EE。
当然，对于像我们这样的读者，不去探究那些，我们只读，读它的韵味和意境。这一读不要紧，活脱脱一首韵律优美，意境高远的现代汉诗！再回头看，工整的断句，亦步亦趋的递进转承，让人不得不由衷地钦佩赞美。

     诗歌以西风大漠做意象背景，以胡杨河床比喻坚韧不屈的生命，再于这苍茫的岁月中切入一个癫狂少年，既含住了历史沧桑，又明快了人生取向。通篇都是虚拟的比兴，都是意象，没有任何实质性事件，却让我们读到了唯美的空间，坚毅的品质，和心灵的高阔。这就是意境，像无形的血液滋养着一代代华语诗人。欧式语种永远无法完成它。

接下来，我们看看他的写的平实，随性的现代诗歌——

这场雪

这场雪，是大地的棉被
在北方，只有这个约定俗成的季节
才能够让“温暖”这个词汇
变得更有人情味

变得更有人情味的，还有那些
呼呼啦啦的北风
这些栖息于兴安岭上，原生态的山歌
只属于亭亭玉立的白桦，与
一贯春风满面的松林

在这片充满人情味的大地上
我是唯一不懂山歌的人
也是唯一期待把自己埋进土壤
变成樟子松的人

2016.3.5

【欣赏点评】相融，相知，相濡以沫，与谁？与北方，这片深沉的大地。

     诗歌写得简洁明快，不拖泥带水，深沉中带着几分飘逸。而我更喜欢的是语言的质朴，性情的磊落，这特别符合北方整体的文化风情。这就是一方水土一方人吧，如果你阅历足够多，如果你深爱着你的家乡黑龙江，这诗歌反复阅读后，就是一汪泪腺里的清泉。

     当代诗歌无法做到其它，它唯一的使命就是给人以感受，感受美好，苦难，困惑，喜悦。有人喜欢在诗歌里讲理论，教训人，发牢骚，说教，都是不会写诗的表现。但在民族存亡的年代，诗歌是战斗的号角，这个我永远坚信。

那时春月扰

我们都是坐拥红尘的一滴水
一滴水的世界也许
就是一片滩涂，一影汪洋

除却三世轮回，我们
都是轮回之外的一缕月光
一缕月光，暖不了半分人生

客座于红尘的梦里，夜是一座
不可翻越的山脊
天涯遥远。回眸不见，似水流年
那些有关神仙的故事
依旧难越忘川，一咏三叹
那神话，挂在远古，挂在传说更深处
挂在轮回里
满面硝烟

所谓红尘，就是一枕梦魇之外的
三分感知。所谓我在此时
此时明月，而我们分明早已
不在此时

2016.2.20

【点评欣赏】写认知，体味人生。第一节写得美轮美奂。

     全篇运用虚拟的意象进行虚构的诗歌并不好写，弄不好就空洞了。这首诗只所以触动人，就是因为它一直贴合着我们的人生体验。现实中，平原上的人可能望不见山川，但在诗歌中却都能呈现出来，这源于优秀的联想和经验感受。末尾一节写得更是华美出彩，富于空灵和哲理。

     有不少诗歌初学者一上来就模仿这样的手法，甚至一写就是十几年，拿来让我看，结果我啥也没能看出来。什么原因呢？就是生存体验和人生阅历，以及你对生活真正的深入解构和认知。缺少了这个，你永远只是个模仿者，这是诗歌写作的唯一残忍之处，它对你的灵魂素质要求非常高。对于诗歌，想要写作，只有喜爱和热情还远远不够，还需要有比灵性和才华更深刻，更重要的东西。

致天涯

让我的想象也无法抵达
那一颗遥远的星辰
禅定在某处静谧之所
她是魔力的种子，开花的神

在她目所能及的屋檐下
我也只是
被假设的一种存在
即使被假设
我仍是一种存在。在那束
唤作天涯的目光里
我是为宿命而闲置的
一片虚无

寂寞于时光的藤椅上
闭锁门扉。我亦是无语的祭台
亦是，老去光阴的
背叛者

2016.2.23

【点评欣赏】这是响当当的现代维度诗歌，用北方土话说，拿到哪里，哪个层面，它也不抱二洼地。真是想不到，一个曾经专注于传统式古体韵律诗歌写作的诗人，居然能写出这么像样的现代意象诗歌。这就是练家子，你出招他就能接住，绝不含糊。

     诗歌写对天涯在心空向度上的抵达，这个天涯的置点放在星空宇宙，和她的目光。“我也只是被假设的一种存在/即使被假设/我仍是一种存在......”诗人这样执着地完成着对自身的认可，哪怕化作为宿命而闲置的一片虚无。在空茫的语境间，灵魂深处，诗歌坚持着固有的物理属性。结尾句更是好看，介于升华与落寞之间的表述，让我们充分感受到了现代语境诗歌的独特魅力。

下一首是“唐凯惯例”，只呈现，不点评。留给大家。

待我

我欲歌颂土地，必先把自己埋进泥土
待我重新长出自己，不昧憎恶
待我纯净如婴孩，把大地唤作母亲
待我成为蔽人之荫，不再别有所图

我欲歌颂人生，必先把自己葬于人生
待我浮躁的灵魂，归于安宁
待我言不由衷的赞美，脱胎换骨
待我不曾安分的欲望，静好如黎明


我欲歌颂神灵，必先把自己献给旅途
待我力竭而逝，把信仰留给历程
待我摒除杂念，让空明成为守护
待我老去了躯体，不留一缕清风

2015.12.27

本文作者：唐凯，农民，当过民办教师，擅长英语及文学评论。1986年起在《黑龙江日报》《四川日报》《星星诗刊》《青年文摘》等报刊发表文学作品。

月上湄梢

优秀文章，支持！

闲云不语

引用第1楼月上湄梢于2016-07-02 18:07发表的  :
优秀文章，支持！

谢谢丫头：）
不知道应该发在什么版块，就发在这里了

粉红雪白

来读顾问的好诗好评。

海风寒

我的权限只有100哦

海风寒

发这里，还有前面都没有错啊
发的少就是你的错了