《踏雪赏梅》（添加中）

千堆雪

[七夕诗会]藏头诗一首

作者：诗柳芬芳


七色花光映画船,
夕阳堤下草芊芊。
诗情千古银河路,
会聚星辰醉九天。

泓一点评：此诗抓住七夕诗会之盛事，借事发挥想象，入题抒怀。
        起句以“七”起，以七色之光状物，写“画船”；承句继续状物，以“夕”字为首字写夕阳之下的堤岸之草；转句以“诗”字为首字，描写银河七夕之诗意；结句以“会”为首字，接上句写众多诗家赋诗之典事。
        藏头诗是很多人都喜欢写，也是比较流行的一种创作方式，但由于受首字的限制，所以有一种被拘缚的感觉，限定了创作者的思维。作者以“七夕诗会”创作藏头诗，想法是很好的。只是全诗显得有点散，“画船”、“草芊芊”与“银河路”之间有什么关系？与七夕又何关系？“草芊芊”是指的银河之“堤下”吗？如果正常情况下，前面两句的状物当然是指第三句银河中的画船、银河堤的青草。可是，此银河为天上之河，是想象之河，草有没有不知道，但船是肯定没有的，如果有船，那牛郎织女就不需要有鹊桥了，随便花几个船钱就可以见一面了。不管怎么说，牛郎织女的传说中应该是与画船无关的。至于草，也没看出来与主题有什么多大的关系。可能作者有更为广阔的想象，只是我没看出来，见谅。
        另，“花光”二字似乎也极少见到，是“华光”之笔误吗？

千堆雪

[七夕诗会] 七律•七夕情结

作者：东方一现　　

浅压华枝寄竹幽，兰章段句解人忧。
尘中拟换逍遥衮，仙界难留爱恨裘。
送客花繁金玉暖，迎君叶嫩水清秋。
稀逢故国流年逊，劲节空怀两地愁。

泓一点评：说实话，看到此诗，有点迷茫：是写七夕的吗？如果硬要与七夕相联系，那就试着解释一下，试试能不能理解。
        首联前句写竹幽之美，从结句看，应该是作者歌颂牛郎织女之爱情坚贞而有节，如竹之风也。后句写诗词之功，是想说七夕之传说、之伟大爱情，自古以来诗词层出不穷；颔联前句写人间换了逍遥衮，衮，是指皇帝之衣饰，就是说换了人间，也可以引申为人间的沧桑变化，而七夕之情不变。后句写天上的仙人无情，使得牛郎织女不得相守；颈联似乎是写正当金菊盛开之时，清秋之际，点明时令；结句写七夕之会无论人间如何变化，但依然年复一年，空怀此坚贞的爱情，止有两地相思，两地无尽之愁。
        如果不是题目中有“七夕情结”，我是无论如何不会与七夕联系上的。但这样解析下来，很累人啊！不知道是否如此？或大谬也！但无论如何，写诗作赋，无非是在表达自己的同时，也须让读者能看明白，否则也就失去贴出来的意义了。无奈，水平有限，解得不对，见谅！

千堆雪

七夕诗会    彩女词

作者：北林

星斗满天，残月微见。玉兔桂树难饰宫中凄路，自秀舞。佳人遥望，月老难圆，庭除未扫，花尘半残。今夜惟有蟾宫倍寒，只道七夕仙配，红泪更思人间。
天桥轻叩，彩女东来。银雀桥河空使光叹飞渡，空机杼。沧海如烟，天际淼燕排云雾。百鸟齐喑，步步情柔相思路。翘牛郎，算天数，千年七夕又上天路。只此时，两情不用茉语轻轻朝朝暮暮。此真爱，谁又知，羡煞人娟无数。

泓一点评：此词作者已经有解读。内容不作细解。
        彩女词，未见过此词牌，甚是孤陋寡闻。上片似换韵，下片一韵到底。上片开篇两句点明时令，接着描写月宫之凄景，写嫦娥羡慕“七夕仙配”，因“更思人间”。
        下片写七夕之盛会，有忆、有思，有状物，有写景，有抒情。
        此词采用衬托的手法，由广寒宫的凄凉来衬托牛郎织女相会之不易，“只此时”便让人间无数婵娟“羡煞”！与秦观之“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”有异曲同工之妙。
        不足之处是上片描写残缺之月宫，虽有衬托之效用，但笔墨仍显过重，险有夺主之意；另，“人娟”二字还可推敲。

千堆雪

[七夕诗会]鹊桥仙•七夕

作者：临海凭风

人间天上，今宵又是，执手无言惆怅。

相思滋味几时消，泪眼望，郎君模样。

温柔梦里，桥头守侯，喜鹊殷勤眷顾。

葡萄满架侬来尝，莫辜负，许多风雨。

泓一点评：此词通过对七夕牛郎织女相会之情景的想象描写，写得深情款款，令人动容。
词牌选取“鹊桥仙”，此词牌几乎是七夕的专用词牌，虽有秦观之千古绝唱，但古往今来，以此词牌写七夕者仍众！无他，惟贴切耳！上片开篇即切入主题，此夜人间天上共团圆，而牛郎与织女相会，执手相望，所谓“无语泪千行”，即使此刻相拥有，也难消“相思滋味”，只得以泪眼相望，且让记下容颜，担心一年下来会忘记“郎君模样”，一日不见如隔三秋，一年不见太久了！此“不见是愁，相见更愁”，真个是痛切心扉！下片写相思、等候的过程，须珍惜此良宵美景，葡萄架下软语轻言，不可辜负这一年来的风风雨雨。
这首“鹊桥仙”写得情真意切，先写相会之情景，后述美好时光得来之不易，劝君、劝天下人，“莫辜负，许多风雨”。同时，也表达了“不经历风雨，怎么见彩虹”的人生真谛！在用词造句上，也有出彩之处，如：“相思滋味几时消”，本句没有什么多出彩的，但与上文联系起来看，就很出彩了，明明已经在一起了，却还在问“相思滋味几时消”，可见相思之入骨入髓；再如：“泪眼望，郎君模样”，其实是担心忘记，害怕忘记，读罢令人感慨。再如：“侬”字尤为出彩，葡萄架下之吴侬软语最为甜蜜、最为缠绵、最为消魂！再如结句，前文已经述。感觉上，此词大好！
不足之处个人觉得有两点：一是下片开头两句显得弱，与全词不相匹配；二是上下片例为一韵，此词换韵，读起来语感上觉得不够协调。本来此词上下片在一起，仅押四韵，已算少，如果再换韵，使得上下片各押其韵，整体感不够。很多词是可以换韵，如慢词，或表达激烈情感之词，但一般表达此缠绵悱恻情感之词，例不换韵，否则破坏了整体性，从而影响情感表达。许是谬论，见谅。

千堆雪

[七夕诗会] 春风袅娜??步冯艾子原韵.七夕

作者：清柳抚风

恨无端天意，不解人愁。欺夜软，压风柔。酒阑珊，种下寸肠惆怅，岂知千转，都发眉头。缺月难言，良宵何状，怎似斟行如挽留？万古情怀任诠释，长空宏宇一烟收。
明灭征鸿远去，红箴寄字，了相思，但几时休？今七夕，搭丹?。皆天上事，依个绸缪。我驾兰帆，欲游河汉，采荷伊水，影乱云稠。飞途谁误？误多番殷重，年年抱定，新梦新钩。

泓一点评：此词通过对七夕联想，似与牛郎织女无关。借此夕抒己怀，也不失是一种别开生面的写法。
        春风袅娜词牌是鲜见的词牌，正好学习一下。此词牌为冯艾子所自度，作者步其韵作此七夕。上片起句即指天而恨，因其不解人意，一个领字“恨”，便让作者的思绪绵绵而出。此“恨”发端于七夕，当是离愁别恨之“恨”。指天而恨，其实“不知心恨谁”，生活所迫？命运捉弄？此夕，举酒消愁，更使“寸肠惆怅”，愁肠郁结，千转百回之时，眉头难舒。面对七夕之新月如缺，欲饯行恰挽留，自古离愁均如此，君不见长空一烟，是行是留，行与留都是自然的事；下片三句而起，直言相思，征鸿、霞笺、相思，相关意境依次呈现，此意几时休？接着作者展开想象，七夕乘丹?，管尽天上事，再驾兰舟，畅游云水间，只可惜飞途被误，终究是寄意来年七夕之“新梦新钩”。
        此词上片写思写情，下片写景写人写事写情，情景事互相映衬，互为表达，手法尚好。但此词也是我解得比较难的一首词。感觉作者对此词牌还是比较生疏的，节奏与语感把握得不够透，再加上步韵受限，因此给人的感觉絮絮叨叨，思绪不明朗，如：“欺夜软、压风柔”，谁是主体？我？天意？不明，因主体不明意思也就难了。再如“搭丹?”，“丹?”为何？很惭愧，我不知道出自何典，是何种事物？宋人何梦桂在《赠徐霞锦》诗倒是有“聚作丹霞如锦?”之句，然在这里好象也不太切题，是烟?（即火药造的，可以弹出很远）么？再如：“皆天上事，依个绸缪”，“天上事”是指哪些？怎么样个绸缪法？不见总结前言，也未见开启后语，不知所言也。在谴词造句上也还存在一些过于生硬之处，如：斟行、丹?、依个等词，再如“但几时休”，“但”字成了领字，这种一三句式也有损表达。我个人还是那个意思：填词、写诗、作赋，还是应该自己首先明白自己想说什么，然后还要让读者看得懂，挑生捡僻，就有点故弄玄虚了。有人对诗的创作有一种见解：诗是作者与读者共同创作的作品。也就是说，作者写的诗，不同读者有不同的理解，正是作者与不同的读者之间的共鸣而产生的情感使诗得以升华。如果绝大部分读者都看不明白，又怎么能达到这样的效果？
        水平有限，未能理解或理解错误之处，言重之处，还望见谅！

千堆雪

【七夕诗会】七绝 二首

作者：绿罗裙

七绝
秉烛焚香又一年，含羞下拜避人前。
可怜织女抛梭去，携手双双聘种田。


七绝
金风玉露两相逢，灵鹊搭桥雨作虹。
纵使天公薄情义，心中有爱与君同。

泓一点评：此七绝二首，从不同角度来写七夕，表达了作者的期许、愿望与感悟。
        其一，又是一年七夕，人间于七巧之日焚香许愿，说的是体己话，道的是心中情，盼的是如意愿。而作者的愿望是什么呢？但愿织女能够与牛郎一起，到人间“你挑水来我浇园”，过着一种贫贱但很幸福的夫妻生活。也许这也是作者自己心中的愿望。
        其二，此诗是从织女的角度，以织女的口气来写的。起句化秦观《鹊桥仙》中“金风玉露一相逢”一句，给了读者以广阔的想象空间。承句解释何以能够相逢，是对相逢盛况的一种描写。转句由牛郎织女的一年一度才能相逢一次，引发了对造成这种不得团圆的天公不满，为结句的抗争做好了铺垫。结句表达了织女的坚贞之心，是对爱的坚贞，是对天公的抗争。既是写织女，亦是写自己，两心同。
        这两首七绝，行文流畅，转合有力。第一首写祝愿，第二首写坚贞。自古以来，梁祝也罢，白娘子与许仙也罢，七仙女与董永也罢，都同牛郎与织女一样，并不真的有其人其事，但人们还是愿意为他们祝福，其实是人们通过对他们的祝福来表达自己对生活、对爱情的态度，也是对与他们有着相似经历的人们的祝福，也是对造成许多爱情悲剧的第三方的控诉、规劝，是写他们还是写自己都不重要了。从这种意义上讲，这两首七绝都是比较成功的，表达出了自己想要说的话，也与读者产生一定共鸣。
        不足是显得有点平，四平八稳，没有多少问题，但也未能让人眼前一亮。七绝字虽不多，但古往今来，很多人写出了很多出彩的七绝，是因为七绝既不像律诗那么刻板、法度森严，又不像五绝那样空间狭窄、无法腾挪，七绝自由度较大，语言与思想都比较活跃，从这个意义上来讲，要求语言、思想、炼句如果能够有出彩的地方，就更成功了。另，在用词方面还可推敲，如“含羞”在此诗中未见必要，因为由诗本义来看，作者的“下拜”并非为一己之私，而是为织女祝愿，也许有私吧，但此“羞”从前后文来看，“羞”得没来由。“聘”也略显突兀。从两首诗看，作者是用平水韵的，因此“搭”字出律，使此句犯孤平。

千堆雪

[七夕诗会]送七夕

作者：泪莫轻弹

昨夜别离时，云桥散鹊枝。风流星宿暗，浪湃月晕微。
泪落天阶冷，情伤夜幕迟。谁怜分隔梦，各自苦吟诗。

泓一点评：此诗别开生面，置七夕相逢之喜于不顾，写七夕之离别（让我突然想起卫立煌在逃离沈阳时说的一句话：“毛泽东此人，在吟诗作赋之间，竟置长春、沈阳于不顾，把牙签往锦州那么一插，谁能想得到啊？真神来之笔”。以卫立煌此话送泪莫轻弹！哈哈，玩笑玩笑！）。
        首联开篇即写离别，昨天夜里牛郎织女别离了，云散鹊归；颔联通过状物写心情，“星宿暗”、“月晕微”均是那么沉重，这也正是别离人的心情写照；颈联通过情感与境像的互相烘托，深化了别离时与别离后的悲伤情感，“泪落”“情伤”，此泪是别离之泪，是相思之泪，此情是相思之情，别离之情；尾联写别离后的情绪，“苦吟”以度日，无限伤感，尽在其中，余味无穷。
        此五律写情、状物、比兴等手法都用得比较好。语言凝炼，承转自然，没有五律刻板的积习。角度比较独特，出彩处如：颔联与颈联都很好，结句也意味深长。
        不足处感觉个别字还可斟酌，如“浪湃”一词比较生硬，也过于激烈，与“暗”、“月晕微”等语境不协调，全诗语感虽伤但静，此词也显得与全诗不和谐。

千堆雪

【七夕诗会 】《鹊桥仙》七夕叹

作者：绿水悠悠

一窗夜语，几多秀句，更有十分清趣。
高山流水恰相宜。竞逐那、诗词歌赋。

秋来春去，时风时雨，谁问鹊桥几度？
故园物事已全非，剩有这、飞花若诉。

泓一点评：终于评到绿版的词了。给我分派这许多任务，想累死我是不？等着大棒开始砸了！
        又见《鹊桥仙》，从全词看，似乎与牛郎织女无关，而是绿版借七夕表达个人情感。上片写七夕之夜，与“那人”一夜私语，此私语是高山流水知音语，是诗词歌赋，是酬唱和鸣，一派恩爱情暖之景象；下片以兴起，写时光匆匆、写风雨时来，“鹊桥几度？”通过设问来说明上片所描写的那种甜蜜的时光短暂。而如今故园物事、人事皆已非，只有那花儿兀自开放，似乎是向谁诉说着这里曾经的恩爱。此花是绿版吗？读到此处，不觉内心感动，也明白“那人”为何人，每相忆，自感伤，“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”……
        此词上片忆当年，下片看今夕，两相比照，无限感伤，手法较好。全词风格自然，如清风，如细语，如轻言，伤而不绝，悲而不愤，几许无奈，几许怀念。出彩处较多，如：开篇三句，“一”、“几”、“更有”、“十分”递进关系，层层入胜；再如：“高山流水恰相宜”，知音也；再如：“谁问鹊桥几度”？设问含义深刻；再如：“飞花若诉”作结，言在欲尽未尽之意，留给读者以无尽的想象空间。欣赏之。
        不足处开篇三句通押，读起来油了一些，语感上缺少变化与顿挫。每个词牌，要求押韵自有其道理，不要求押韵也是有其道理的。另，“竟逐那”一句还可进一步推敲。嘿嘿，对绿版就要严格。

千堆雪

[七夕诗会]《行香子.七夕》

作者：任雨读

寂寂秋虫，絮语花丛。
诉离愁，亘古难穷。
迢迢银汉，阻断西东。
隔生生缘，绵绵爱，凄凄鸿。

月上楼台，斗挂疏桐。
约佳期，鹊搭星穹。
牵牛织女，此际相逢。
慰丝丝情，纤纤恨，柔柔衷。

泓一点评：又见任雨读朋友大作。可笑的是之前点评时，都将美女当成男士了，今早看其回复才知原来是位女生。看来望文生义是不行的，看着这三字的名字像个男士，就当男士来看了。本来心下也有些许疑惑：一个男士怎么喜欢这许多的叠词，堆絮体也往往是女生所为，当时想在点评中提出来，只是觉得有点唐突，故未置问。在这里向任雨读美女致歉。
        行香子也是一首喜欢用叠词、叠句的词牌。任雨读此行香子长于言情、叙事，上片主要写两地相思，言情。在作者眼中，无论是秋虫，还是花语，千百年来，都在诉说着熟悉别绪，而这种离愁别绪由何而来？却道是迢迢银汉，阻断的是牛郎织女之缘、之爱、之孤鸿凄鸣；下片主要写相会，叙事。七夕之夜，弦月新照，星斗才现，鹊桥之上，牛郎织女相会，慰藉了一年来的相思之苦、片片柔情。
        此词言情叙事，结构承传统诗词之风，有写景，有比兴，有抒情，手法较好。尤其是两片结句的叠词用得较好，此为任雨读美女之长项也。不足之处是思想性不够强，限于简单的言情与叙事，既无感情之渲染，也无深刻之思考。与前几个作品相比，尤其是与苏幕遮相比，显得过平。另，“月上楼台”一句，还值得推敲，一般来说月上楼台应指月亮初升之时，而七夕之月为新月，光线弱，且晚上已是落月了，月下楼台尤为勉强，一般光线微弱之月很难说什么月上、月下，如同我们从没有见过有人在诗词中说“星上楼台”或“星下楼台”，因为星星的光线太弱了，上下都没有什么痕迹可溯。要求高了点，见谅。

千堆雪

[七夕诗会] 《鹊桥仙》??七夕感怀

作者：绿水悠悠

伤心犹记，去年今日，对月殷殷相诉。
而今又到鹊离时，但只见、漫天风雨。

青山有信，浮云无迹，流水将归何处。
扁舟一叶任飘游，忘却那、丝丝缕缕。

泓一点评：绿版此《鹊桥仙》依然是借七夕以自表，写自己的感情世界、内心所思。
        上片还记得写去年的今天，对着新月诉伤情。那情景仿佛如昨，而今年七夕又至，伤心依然。年年七夕，年年伤怀，其实无人可诉，只得对着那不懂人间悲欢离合的月牙儿诉说。与其说是诉说，不如说是自言自语，真个是伤心之至也！而今夜，鹊影离时，漫天风雨，正如此刻心情，甚至连个对诉的新月都不得见；下片荡开一笔，以兴起，青山、浮云、流水一一展现在眼前，何不“明朝散发弄扁舟”？寄情山水，“一蓑烟雨任平生”，把过去的爱恨情思全都忘却。
        此词上片写七夕之夜的痛苦，下片写七夕之夜的感想。年年心痛，无以复加，由此决定不再想痛了，全都忘记吧。其实丝丝缕缕已经入骨髓，如何忘记，想忘记却不能忘记，此痛之痛也！下片看似写发誓要忘记，实际是写无法忘记。此笔法，好！